第三章

在日本掘起

现在回头谈谈1971年的夏天。美龄出道后不久，接到依龄从日本来的消息，说平尾先生不久要来香港访问，希望你能见见他。依龄那时在日本已拜平尾为师学习歌唱。

3.1平尾昌晃先生

从五零年底到六零年初，平尾是当时狂热爵士乐的歌手之一，与山下敬二郎和平尾昌章齐名。他因主唱两首英文歌曲而走红，一首是 “通往忧郁的单程票”（直译：One Way Ticket to the Blue），另一首是 “戴安娜”（直译：“Diana”）。平尾同时也唱些日文歌曲，像是 “星星知晓一切”（直译：“ 星はなんでも知っている”）。后来，他就专心作曲，写了不少流行歌。

美龄得知平尾会搭乘 “欧里安娜” 号船（Oriana) 由长崎启程到香港，便应邀他上 “美龄晚会” 的节目，他也欣然地接受她的邀请。平尾一到香港，就直接前往 RTV 的 “美龄晚会” 作特别来宾。平尾在节目中演唱日文歌曲，还与美龄二重唱英文歌。多年后，美龄与平尾又携手二重唱一首日文歌，曲名是 “香港国际空港”，不过这是后话了。当晚，美龄还用粤语演唱了木匠兄妹的歌曲 (译注：The Carpenters --美国七零和八零年代有名的乡村音乐兄妹合唱团) 。

平尾对美龄的印象是聪明又可爱，对她歌声的评语是，音质和音色在日本歌坛上是前所未闻的。为了答谢平尾上节目，美龄以她的出道唱片 “难道旋转不间断”（直译：Will the Circle be Unbroken）相赠作为留念。万万没想到，这张唱片竟成了美龄进军日本歌坛的 “通行证”。平尾深信美龄一定会成为日本的青春偶像，所以一回日本就为她 “宣传” 说，有位香港歌手叫雅格丽诗，是依龄的妹妹。话一传开，唱片公司和经纪人公司开始对她感兴趣。不久，许多家公司准备与美龄签合同，包括日本演艺界最大的渡边和依龄所属的“All Staff”公司。

3.2 日本歌坛的外籍歌手

当时日本歌坛开始有外籍歌手的出现，像是意大利的 Rosanna Zanbon of Hide & Rosanna， 法国的 Danielle Vidal，美国的 Jane Shepard， 韩国的 Jun & Shuk 和台湾的王祥龄。 直到台湾来的欧阳菲菲在日本大大走红之后，才大力引进外籍歌手。

与欧阳菲菲同时的有加拿大的 Marika Kovacs ，阿根廷的 Graciela Susana ，美国的 Barbara Faure 和意大利的 Ada Mori 等等。美龄只是其中之一而已。大部分的外籍歌手在他们本国都有一定的知名度，但当时的日本歌坛并不见得知道这些情形，歌手们必需在日本另起炉灶。

3.3 渡边公司

渡边公司是由渡边普和渡边佐美两人在1959年创立，起初只是个资产一百万日币的小公司，随着当时狂热爵士乐和乐团的盛行，很快的发展成一家大公司。在七零年代公司旗下代表的艺人有天地真理，Anne Lewis，太田裕美，欧阳菲菲，Candis，小柳ルミ子，邓丽君，沢田研二，The Drifters，The Crazy Cats，布施明，森进一，还有其他许多无法一一提及。

渡边拥有自己的音乐学院来训练艺人，也有试听歌手的电视节目。公司的政策是，如果艺人有相当的潜力，并有一定的知名度，那么公司会帮助他们出道成为歌手。最好的例子就是演日间连续剧 “虹” 的小柳ルミ子和 “正是时候”（直译：時間ですよ）一剧的天地真理。当时公司经常要先投资两千万到三千万日币来捧红一个歌手。因着投资庞大，公司要新手一出道，就一炮而红。但美龄的情况不太相同，她是个多才多艺的外籍歌手，且在香港走红。这已远远超过渡边的基本要求。

3.4 第一次访问日本

1972年6月，渡边公司邀请美龄和她父母到日本商谈是否让美龄在日本登台一事。对美龄而言，出国到日本令她大开眼界。当然，基于礼貌，她也到渡边公司拜访。她后来回忆对渡边的第一印象并不是太好。公司的人说美龄是个拉着长脸的女孩，一点也不可爱。其实这也难为她了。因她不谙日本演艺界的规矩，新人一定要笑脸迎人，加上一眼望去乱糟糟的渡边办公室，工作人员用她听不懂的日语在交谈，搞得她挺紧张的。在这种情况下，谁都无法笑脸迎人。

尽管如此，美龄觉得五天四夜的日本之行还不错，有点想在日本发展。然而香港演艺界和她父母都反对她这种想法。他们觉得要放弃在香港和东南亚走红的情形，在日本重新起头，此举不值得一试。但是，谁也无法动摇美龄的决定。最后，美龄与渡边公司签了合同，华纳先锋是她的唱片公司。那时，渡边公司在华纳有投资股份，总裁是渡边普。当初平尾准备捧红美龄，让她跟 CBS Sony签约。但渡边和华纳抢先了一步，他只好放弃。也许是这个原因，平尾并没有为美龄的第一张日语唱片作词作曲。

3.5 第一张日语唱片

两个月之后，美龄于8月13号再次到日本。在东京的黑目区灌录她的第一张日语唱片。在灌录唱片时，不断地与工作人员起冲突，使得录音工作进行困难，这对大家的耐性都是个很大的考验。

3.5.1风格回异

美龄当时已建立了自己的音乐风格，她定意要成为一个民谣歌手，用歌曲来表达她自己的信息。然而对所要录制的日文歌曲，却是十分的陌生，一点儿也不是她所想象的。歌曲的意境是“梦幻世界”。

不可否认，十七岁的美龄还怀有少女的梦想。但她亲眼目睹中国文革带给香港社会的动乱，也在义工活动中，看见被现实社会遗忘的一班人。她满怀对歌唱的热爱和基督的信仰，坚信歌曲是唯一神圣的媒介，用来安慰人，解人忧伤，赐人盼望的。这是她一个弱小女子所能带给这个无情的社会，因此她坚持用自己的风格来诠释歌曲。

然而，美龄这崇高的理想，不知不觉在香港商业气息浓厚的演艺圈中渐渐地被“腐蚀”了。但在香港，她至少还有一些自由发展的空间，现在到了日本，情况就完全不同了。另一方面，这个“梦幻世界”也可能让她想起“另一个美龄”，就是一个对爱情满了憧憬的女孩。这种憧憬因着进入演艺圈而被迫隐藏在她心中的最深处，虽然她一直试着在抵挡这种想法。

3.5.2录音过程

整个录音过程，工作人员对她颇严厉，一直指正她的唱腔，因她唱歌的风格与歌曲格格不入。虽然工作人员认为歌曲和她的歌声应该相当吻合这“梦幻世界”的境界，美龄却一再地拒绝和否认，这让他们十分为难。唱片公司计划要把她“包装”成一个青春偶像，而不是所谓的民谣歌手，要观众一听她的歌，一看她的人，就能进入这“梦幻世界”。因此，美龄的清纯，可爱和甜美一定要在歌曲中表达出来。加上美龄刚刚开始学日文，日语发音实在是“无可救药”，工作人员不停地纠正她，她也拼命地一试在试，却不能达到他们所期望的。美龄又气又恼，常常哭起来，态度也变得强硬了。既然不能按着自己以往的风格来诠释歌曲，只好听从工作人员的指示了。这是美龄第一次离乡背井，独自一人勇敢的来面对这个新挑战。

3.5.3 语言沟通问题

事实上，问题最大的症结是在于语言的沟通。工作人员犯了一个错误就是，当有意见不合时，他们并没有让美龄参与整个讨论的过程，让她了解工作人员的想法，因此这不断地带来一些反效果。如果他们能一起商讨的话，或许能得到美龄的谅解。最后，美龄和工作人员被迫达成协议，但整个录音过程对双方压力都相当大。无论如何，至终还是完满的结束了，且没花很长的时间。美龄回香港后，便准备开学。

Her last student life in Hong Kong

3.6 赴日前的准备

九月开学后，美龄依旧忙碌，试着要在学业和工作中取得一个平衡点。她不仅忙香港的事，还得应付为她在日本作宣传的日本媒体。那时，华纳先锋唱片公司决定以 “虞美人之花”  ( ひなげしの花) 和 “初恋” 作为她出道的两首日文歌曲。唱片订在1972年的11月25日发行。此举在日本歌坛是很不寻常的，就是先录制唱片，再 “打歌”。除此之外，美龄还完成了转学到东京美国学校的手续，剩下就是等公司通知前往日本的时间。

陈父知道女儿不久就要离开，便跟美龄约法三章，第一，保重身体，不要生病，第二，努力学习，一定要毕业，第三，一旦决定要作的事，就得坚持到底。同时，陈父跟渡边强调美龄还是个学生，一定要以功课为重。他让渡边同意负责美龄在日本的学费（美国学校和上智大学），但要求他自己还是美龄的监护人。公司也安排她住在渡边总裁在东京广尾别馆的一楼。

In front of her house in Hong Kong

12月21日，美龄从早到晚忙着电影“叛逆”的事，接着又马不停蹄地进了录音室，一直待到第二天的清晨七点。当她拖着疲累的身体回家时，才发觉依龄急着等她搭机前往日本。

就在1972年的12月22号，美龄启程，正式进军日本歌坛。